Curriculum de Artista "Una Ventana Un respiro"

MARIELENA JORGE MACARI

Nació en Mérida, Yucatán en 1966. Es artista, promotora de arte y galerista desde 1991 hasta la fecha.

Curso estudios de Pintura Tradicional China en Zheijang  en la Academy of Fine Arts, China; Técnicas de la Pintura Mexicana en el Instituto Allende de San Miguel de  Allende; dibujo, Cerámica e Historia del Arte en el Instituto de Bellas  Artes en Mérida, Yucatán, México y es licenciada en Artes Visuales por “Rhode Island School of Desing”, Rhode Island, E.U.

Cuenta con 4 Exposiciones Individuales y obra seleccionada para 37 exposiciones Colectivas.

Ariel Guzmán Ayala Mexico D.F. 1954

 arielguzman@cablered.net.mx

Lic. en Artes Plásticas (Esc. Nac. de Pintura “La Esmeralda”, Mex.  D.F., (1975).

Recibió cursos de Padagogía de las Artes Plásticas (CEDART) impartido por el INBA, Mex. D. F., (1977).

Lic. en Diseño Gráfico (especialidad en fotografía experimental y cine de animación 16 mm) Univ. de Hessen, Alemania (1983).

Beca Sep-INBA en Diseño Arquitectónico, Ambiental y de Mueble, Univ. de Gotemburgo, Suecia, (1985).

Primer lugar en Grabado, Concurso Anual de la Feria de “San Marcos”. Aguascalientes, Mex.,1975; dos menciones honoríficas en diseño de carteles, Alemania,1980-81; segundo lugar en Dibujo, Bienal de Artes Visuales de Yucatán, 1989; segundo lugar en Pintura, Bienal de Artes Visuales de Yucatán, 1995.

Dos de sus películas de animación han sido presentadas en los Festivales Internacionales de Cine (Annecy, Francia y Uppsala, Suecia).

Ha realizado 40 exposiciones individuales y 75 colectivas en México, Alemania, España, Estados Unidos, Suecia y Cuba.

Ha impartido clases de pintura, diseño y fotografía en diversas Instituciones, Universidades y Escuelas de Arte, actualmente da clases en su taller de Mérida.

Desde hace 15 años trabaja como diseñador  y decorador  para la industria turística, hotelera y restaurantera

Gina Macossay Castillo
gina_macossay@hotmail.com

El contacto con el dibujo y la pintura nacen con la exploración de formas geométricas y diseños en blanco y negro, aproximadamente a mediados del año 2002. Un año después empiezo la exploración con color; hojas en blanco y colores prismacolor, haciendo formas y jugando con las gamas de color.

Tiempo después, compartiendo una cena y mis dibujos con un amigo lingüista, comenta aquel que está escribiendo un cuento sobre los colibrís, proponiéndome así, ilustrarlo. Esto genera el interés de hacer más, luego entonces, de saber más. Así, en 2004 ingreso al Cetro Cultural La Ibérica, donde por motivos laborales no pude continuar.

En 2005, en un viaje a Puebla, tengo oportunidad de trabajar con papel amate. Esta experiencia me afianza a este material y empiezo a experimentar con pintura acrílica; donde después de varios intentos y varias técnicas, por fin me siento cómoda con el puntillismo y empiezo a desarrollarlo.

Acumulando alguna experiencia, es que en 2009, después de compartir y vender algunos cuadros a gente cercana, me motiva la convocatoria del Instituto de Cultura de Yucatán (ICY) “Entre cielo y tierra”, y logro exponer en la Galería del Teatro José Peón Contreras.

En años siguientes y hasta la actualidad, se han explorado diferentes alternativas de aplicación. Las imágenes resultado del andar expuesto, han saltado de la pintura para probar suerte en el campo del diseño. Por esto que se pueden apreciar cuadros decorativos con diseños aplicados en figuras de madera e impresos en ropa; asi también se encuentran en rompecabezas, como en papel amate.

Sigo pintando, hoy enmarco mis diseños en el proyecto: “ÁmateArte”. Asi también soy parte de “Sintipacha”, proyecto aplicación de los diseños.

JoséLuis García Pérez

Artista visual multidisciplinario y promotor cultural. A la fecha ha participado en más de 40 exposiciones colectivas entre las que destacan las realizadas de 2003 a 2009 en los encuentros bienales internacionales Arte Nuevo InteractivA, participando con fotografía digital intervenida, instalaciones y arte WEB, además fungió como director creativo (consulte: www.cartodigital.com/interactiva09); Becarios FOECAY 2004, realizada en la galería del Teatro José Peón Contreras; la muestra Pásele marchante del museo de la Ciudad de Mérida; la colección fotográfica itinerante Kaaj, que fue montada en más de 20 foros en la península yucateca, el centro de México y Estados Unidos. Ha realizado 8 exposiciones individuales en foros como el Centro Cultural José Martí, la Universidad Marista de Mérida y en Estados Unidos en San Francisco y San Bernardino, California. Desde 1989 ha impartido cursos y talleres de artes visuales. En México D.F. en UPIIICSA del Politécnico Nacional; en Mérida en la Galería Quadrata, el Centro cultural Coca Cola, la Universidad Marista de Mérida y actualmente en el centro cultural Espacio y Tiempo, que el mismo dirige.

Ha colaborado en publicaciones como: Tierra Adentro, Camino Blanco y Las 3 Méridas entre otras. Este año contribuyó con ilustraciones para el libro Vocabulario Ilustrado de la lengua maya del escritor Felipe Castillo Tzec; U tsikbalo’ob chiich ti’ u yabaleo’ob ichil sajkab (Relatos que la abuela contaba a sus nietos en la cueva) de Domingo Tzul Poot; y la edición e ilustración de los números 12, 13 y 14 de la revista Al pie de la letra de la Universidad Modelo.

Lizette Abraham

Estudió comunicación y una maestría en diseño, a incursionado en la disciplinas del performance y fotografía digital, ha expuesto individualmente en la galería Tataya e Inlakech,  y en la galería del Centro Cultural José Martí  de la ciudad de Mérida, también en diversas colectivas en galerías y museo de la ciudad  y la galería del Teatro Peón Contreras, a publicado sus fotografías en las portadas de libros y revistas como la  revista Replicante, Origama y Soma. Es miembro del colectivo Perfarmia, grupo  de performance multidisicplinario.

Sus fotografías  las  cataloga como “Fotografía performancista conceptual de autorretrato” fusionando elementos performáticos  en una puesta en escena creada por ella misma. Actualmente  explora nuevas herramientas digitales para la manipulación de sus escenarios.

Mtro. Israel León Viera

Originario de La Habana Cuba, 1957, vive y trabaja en México, desde 1990. Realizó estudios en la Escuela Nacional de Arte “Cubanacán”. La Habana, Cuba.

Ha recibido las becas Becado del FONCA-ICY  “Creadores con Trayectoria”. Mérida, Yucatán, México. Y como Maestro Serígrafo en La Fundación Jaume Guasch, Barcelona España.

En el campo de la “Enseñanza Artística” ha desempeñado una larga labor, trabajando en diferentes Centros Culturales y universidades como el “Instituto Superior de Arte”,  La Habana, Cuba; además de instituciones como el Fondo Cubano de Bienes Culturales, donde impartió diversos cursos de serigrafía artística, técnica en la que tiene una experiencia de más de 20 años. En Yucatán ha impartido clases como maestro de Artes Visuales en la Fundación Gruber Jez, en Cholul, en el Centro Cultural Wallis del Ayuntamiento de Mérida, en la Facultad de Arquitectura (UADY), en la Escuela Modelo de Mérida, Yucatán; además, de impartir clases magistrales en la Escuela Superior de Artes Visuales de Yucatán.

Hasta la fecha ha realizado 15 exposiciones personales  en Cuba y México y más de 100 exposiciones colectivas realizadas en Cuba, México, USA, España, Italia, Francia, así como otras ciudades latinoamericanas y del Caribe